“老少爺們們！扭起來嘍!”這是海陽大秧歌經典劇目的一句開場詞。作為山東三大秧歌之一，海陽大秧歌是集歌、舞、戲于一體的民間藝術形式，2006年被列入首批國家級非物質文化遺產名錄，以其磅礴的氣勢與生動的演繹，傳承著膠東大地的文化精魂。
7月9日，煙臺職業學院“青助繁花”傳承傳統文化實踐團中11名秧歌愛好者以實地調研、錄制秧歌教學、尋訪傳承人等多元形式，奔赴山東省煙臺市海陽市開展秧歌文脈踐行之旅，深度挖掘秧歌的文化內涵與藝術特色，探尋文化傳承新路徑。
數字存技藝，影像傳秧歌
實踐團成員首先步入海陽市文化館，協助工作人員系統錄入傳承人紙質信息，將他們的技藝角色、表演生平等資料系統錄入數據庫，以數字化手段助力非遺保護，為后續傳承發展奠定基礎。
隨后，在從事秧歌文化工作36年的紀文清指導下學習秧歌經典動作“十字步”。從開始的步伐混亂，到腳下找到進三退一的節奏規律，再到手持彩扇配合步伐進行扇花動作，成員們切身感受到秧歌剛柔并濟的藝術特色。
在秧歌角色中,“小嫚”作為鄉間姑娘扮相，呈現出一種活潑可愛又嬌俏歡快的靈動感。為系統保存小嫚表演的特色精髓，實踐團成員運用多機位拍攝，與紀文清錄制小嫚角色教程。無論是快節奏中“小翻扇”的伶俐跳躍，還是慢節奏里單手雙手花扇法的柔美舒展、“齊眉遮陽扇”的嬌羞神態，每一個動作都講解地精益求精，還原出角色的神韻與技巧。
 
圖為實踐團成員跟隨紀文清學習小嫚“十字步”。
張博斌 供圖。
訪傳習基地，守秧歌初心
實踐團成員尋訪環宇秧歌傳習基地，與專攻樂大夫的鞠進東、鞠明東、刁永清三位傳承人深入交流，他們向團隊展示“火上推花”“仙人指路”等經典動作，講解其中蘊含的文化寓意。
在交流中了解到，從老一輩傳承人鞠洪鈞到鞠進東、鞠明東，再到刁永清，秧歌接力傳承已近百年，這份傳承的背后，是他們對秧歌刻在骨子里的熱愛，造就了這種生生不息的傳承脈絡。
三人坦言在面臨年輕學員流失方面的問題，他們仍堅持公益教學的初心。基地會定期開設公益教學班，從基礎步伐到角色神韻傾囊相授，吸引眾多青少年參與培訓，實踐團成員也表示：“傳承絕非簡單的技藝復刻，而是要讓傳統與時代深度共鳴”。
秧歌融生活，傳承共成長
實踐團成員于海陽市文化館尋訪到傳承人姜洪力、樓玉蓉、王明濤。作為搭檔三十余年的夫妻，樓玉蓉在丈夫姜洪力的影響下，開始熱愛演繹狐貍精樣式中的王大娘，如今秧歌藝術已深深融入他們的生活——為鉆磨角色王大娘的一個眼神如何嫵媚地拋出，老兩口能像討論家常便飯一樣，你一言我一語地“較真”到凌晨兩點，秧歌將兩人的生活編織成與傳承共生的模樣。王明濤則拿起一旁的花鼓，指著鼓邊自豪地分享道：“我們村的握法可是獨一份兒！食指得這樣穩穩勾住鼓沿，中指呢，得頂在這兒。”花鼓既要握著靈便順手，轉腕不費勁，又需保證“咚”的一聲達到脆生生、穿透力十足的效果，這看似簡單的握法，實則是無數個晨昏與汗水中的點滴摸索與創新。
 
圖為實踐團成員潘康尋訪秧歌傳承人王明濤。
張博斌 供圖
團隊成員跟隨傳承人姜洪力和樓玉蓉學習錮漏匠的典范動作，像錮漏匠肩挑道具時，雙臂需要伸直并保持微屈，肩部隨步伐自然下沉，展現負重感。演繹狐貍精版王大娘媚眼拋扇時，要格外注重眼神的變化與手腕的轉動程度。
 
圖為實踐團成員祝嘉兵跟隨秧歌傳承人姜洪力學跳錮漏匠經典動作。
張博斌 供圖
品秧歌古韻，探非遺新姿
實踐團深入海陽市博物館探尋秧歌的“前世今生”。在這600年來，秧歌跟隨時代潮流，從早期簡單的隊列變化，逐步發展為“波螺槳”“遍地開花”等精練且富有禮儀性的陣型，以開設秧歌培訓班、增添新穎服飾等方式創新性傳承秧歌文化。
“傳播得先懂年輕人的語言”。范紹寧提到秧歌文創靈感主要來源于原汁原味的秧歌文化，也要順從時代潮流發展，符合年輕人的審美愛好，讓非遺文創年輕化、潮流化、破圈化。
為此，實踐團正著手開發一系列看得見、用得上、曬得出的潮流文創：比如將秧歌標志性人物動作化作迷你冰箱貼，把傳統服飾紋樣解構成時尚筆記本的國潮封面。讓秧歌元素真正融入年輕人的日常生活，成為他們表達個性的新符號。
 
圖為實踐團成員對話手工藝人范紹寧。
張博斌 供圖
此次實踐“青助繁花”傳承傳統文化實踐團認為：非遺傳承重在創新而非守舊，既要扎根鄉土，也要擁抱未來。而在海陽大秧歌的發展中，計劃搭建起“老藝人+青年舞者+高校學者”的傳承梯隊，老藝人憑借深厚經驗進行秧歌教學，青年舞者用新穎演繹讓秧歌貼近年輕群體，高校學者研究文創設計、探索創新路徑。讓秧歌既傳遞鄉土民俗的溫度，更融合數字時代的速度。（中青校媒記者 潘康 金育慧 胡雨晴 張博斌）